前陣子為了教學生畫彩稿，雖然其實我並沒有很擅長彩稿，主要還是自己的經驗和感想分享．．．總之整理了一些這方面的資料。也回顧了這一兩年畫的彩色作品，已經完全沒有純手繪的稿子．．．
這段期間也是我摸索厚塗畫法的過程（差不多從荒野字繪卷的製作期開始），目前的彩稿和前兩年差蠻多的（自己覺得）．．．不過最大的差別還是心態轉換，我不再害怕畫彩稿了。
我現在的畫法算是厚薄並用吧．．．並沒有特別偏愛哪一種，好用的功能我就會去用
軟體方面是ｐｈｏｔｏｓｈｏｐ一直線，雖然久聞ｐａｉｎｔｅｒ的美好（近來還加上ＳＡＩ）但始終不會很想換軟體用，雖然懶的適應新工具也是原因，最重要的還是覺得ＰＳ很夠我用
至今開發出來的畫法多半還只是整個軟體的冰山一角，越用越是讚嘆ＰＳ的強大（拜服貌）

我中學的時候ＣＧ繪畫多半是美少女領域的，現在電繪已經非常普及多元～什麼類型都有了
如果要說手繪好還是電繪好．．．我覺得那是沒什麼好比，媒材不同罷了，畫的出好圖都是好的。
就像一樣都是手繪，你會去比較水彩好還是水墨好？沒有意義。
常常有人說電腦畫畫太方便了，根本不需要什麼技巧～只要材質猛貼就好（乾笑）．．．這種人多半不會畫ＣＧ，只看的見別人優勢的地方所以吃味。其實在營造質感方面手繪佔便宜的多，因為畫布（紙）和筆都是實體物，寥寥數筆～害的人只需少少功夫就可以展現一幅畫的質量了，相對ＣＧ總容易給人輕薄的感覺，如果不加倍在質感上下功夫，成品就是很虛弱。我也是從手繪轉來的，雖然很愛電腦方便的地方，也深刻感受到有些部分要做的好比從前的媒材更加困難。

對我來說電繪的確有讓人無法割捨的魔幻魅力，倒不是ｕｎｄｏ或複製貼上、材質這些表面的東西
而是與它結合的資訊次元。
這個世代的視覺圖像創作量非常大，而其中一大部分是使用電腦的。
如果你拒絕它，等於是拒絕這個資訊世代。
把自己封閉在只能有手繪的時代裡沒有好處，反而跟週遭比起來．．．是在退步的。
這也是我轉電繪的原因，並非手繪不好，而是更希望全面的吸納．．．因為有感接下來的時代會飛躍，依照自己這種溫吞的個性如果不趕快適應的話以後一定完全跟不上ＸＤ
事實證明活在網路世代的繪師真的跟以前大不同了，量多且質精，實在害～

當然其實基礎面上是平等的，不管使用哪種媒材都需要基本的立體感、空間概念和審美觀
所以在初學習階段上我覺得選一種好用的媒材好好練習就很ＯＫ，不管用什麼來畫，畫的多了技能就是自己的，而且這份能力可以轉移到任何一種媒材上。
我覺得畫畫不是眼睛鼻子怎麼畫、小貓小狗怎麼畫的問題．．．所以除了骨架和比例之外，我從不教學生［這個東西應該怎麼畫］，怎麼畫不會是別人來教你，而是自己領悟出適合自己的畫法。
指導者能給的，在我看來還是［繪畫的概念］
構圖應注意的要點、光影配置方式、配色
至於如何運鏡、說故事的方法等等．．．老實說還講的頗為心虛，因為我也才在摸索而已ＸＤ
幸好高中水平還算是應付的來，沒有太丟臉．．．哈哈哈．．．
另一方面也因為要上課，才會去思索一些事情，意外有不少收穫～
這學期我上的十分開心，謝謝可愛的學生們！
（所以這篇是延伸講義？）（啊哈哈．．．是這樣嗎ＸＤ）